不知道大家都对梦想这个词汇有什么看法？这些年，以梦想为大主题展开铺陈，叙说故事散文电影有很多，但是打动人的却一直寥寥无几。这样的电影，一直让人感觉很尴尬，因为梦想似乎已经被他们商业化了，没有了它原来的本质，我们所认知的梦想，应该是一种干净的，纯粹的，不受现实残酷蚕食的一种理想主义，可是，电影对于“梦想”的伤害实在很大。不过，我们也要理解，要把干净、纯粹拍得那么好，并不是一件容易的事情。

可是，今天我们就要来说说，一部打着喜剧的名义谈梦想的电影，没有大制作，也没有特别多的鸡汤，只是以一个很平淡的视角，来说一个故事，这样的电影，算不算是对“梦想”的草率对待？很多人都在质疑，但是，一旦从电影的开头到结尾，一分一秒都看过之后，也许你内心的那股热血也能让你泪流。

《缝纫机乐队》是为数不多的国产喜剧里，让观众流泪的电影。一部喜剧为什么能做到让观众流泪？跟着镜头，你就慢慢懂了。

故事的开头，是一个乐队的爆火，他们的名字叫破吉他乐队。破吉他乐队的爆火，把一个名叫集安的小镇，变得充满灵魂，一下子，集安变成了摇滚之城，不仅仅是全民都感受到了摇滚音乐的魅力，当地政府还因为迷人的摇滚文化，打造了一个摇滚公园，在摇滚公园里，其标准性建筑就是一把大吉他。

这个故事便从这把大吉他开始了。

因为要建设更好的商业化城市，摇滚公园要被拆建成为一个楼盘。这样的安排让从小就深受摇滚音乐影响的胡亮难以接受。他想阻止摇滚公园北拆建的命运，因为他觉得摇滚公园不仅仅是集安的灵魂，也是自己从小到大的一种精神养料和梦想。

于是，并不富裕的胡亮，花了五万元，从北京找到了原破吉他乐队的经纪人，程宫。可是他并不知道，程宫在当时已经成为了整个经纪行业的笑话，自己也混得穷困不堪，因为这时候的音乐市场，并不怎么需要摇滚乐了。可是也就是因为程宫的到来，唤起了无数人集安人的音乐初心。

因为要保护大吉他，所以程宫和胡亮商量，如果可以用摇滚乐开一场演唱会，政府一看摇滚精神不死，摇滚魅力还在，就不会拆建大吉他了，所以，他们要组建乐队，在大吉他拆建之前，让政府听到他们的声音。于是，说干就干，他们在小城里寻找适合的人，勉强凑齐了成员，因为和大吉他乐队所处的年代环境已经不一样，几乎没有人会为了一场无论的“音乐梦”浪费自己的时间。

可是胡亮和乐队的成员依旧在为了这场演出，努力着，每天都很认真地在排练，这个过程中各，其实遭遇了很多的阻力，但是因为心里的热爱，他们始终认为摇滚不死，所以一直坚持着。在坚持的过程中，我们可以看到，电影并没有过多地宣扬梦想的崇高，没有传统电影的那种唯梦想理想主义的清高，而是表现了对于一种理想和现实的关系的态度。其中，建国带程宫去工地上的那个镜头，让很多观众都觉得很动容。大晚上的，建国把程宫带到工地上，让他看正在开夜车的胡亮，说，胡亮开夜车，是因为他说自己欠你的钱。

其实整部电影的基调属于很接地气的那种，有生活的心酸，导演从不掩藏，有关于追求梦想的执着，导演从不去否定这样的坚持是否真的有意义，有现实和理想的冲突，可是影片中，从未提及该如何去界定，怎么样才算是一个正确的做法。电影只是在做一个安静地叙述者和看官，把问题拍出来，把美好呈现出来，利用强烈的对比，形成一种独特的视角，这样的电影，有一种另类的态度。

在电影的中间部分，故事推进的环节中，我们可以看到，有很多冷幽默的包袱，它们被轻松地抖落出来，让观众发笑。不过，感动的地方，也让观众沉浸其中，难以言语。比如是他们给乐队定名字时，在天台上，大喊出缝纫机乐队的时候。还有电影的结尾。

电影的结尾，请到了很多知名音乐人和他们集体合唱。让人很难忘，对，一个小城的梦，这样做，才有感觉啊。