大鹏主演的电影《缝纫机乐队》成就了大鹏的梦想，这也是他继《缝纫机乐队》、《煎饼侠》之后的第二部自导自演的电影作品。我觉得这部电影最大的变化就是大鹏很担心观众的专注度，很明显他在不停地抖包袱，所以《煎饼侠》有很多碎片化的东西，但是这个缝纫机乐队我个人觉得非常完整。

电影里有血脉相连，这是他在电影里改变的东西，不变的东西依然是致敬他的情怀，所以在这部《缝纫机乐队》里是摇滚元素最直观的体现，有很多从80年代到现在的经典摇滚歌手在电影里客串，戳中了很多观众的泪点，也引发了情感上的讨论。音乐加梦想加爱情加怀旧，所以这是一部难得的好电影，但这也是摇滚青年们必看的佳作。

《缝纫机乐队》有向Byeond乐队，向摇滚圈的朋友致敬，很多人说不要卖情怀，但是情怀总是有人看的，而且每个人都有，但是我们在电影里不是在卖情怀，这是在分享情怀，所以电影对情怀的怀念，我觉得这部电影和那些不太成功、不太出名的感伤电影最大的不同，就是它对摇滚的期待，非常直接，不能伪装，也不能发挥。

其实电影《煎饼侠》也是小人物的一次逆袭。这是通过一部电影的拍摄完成的。但是这一次呢是通过组建乐队来完成的。这一次，我觉得乐队的表现非常好。以前都是请演员当乐手，但在这部电影中，有大量的摇滚歌手客串。他们是芸芸众生，让音乐家扮演芸芸众生。而不是把众生包装成音乐家，这是一个特别好的解构，这是好的，因为它是从多样性的茎作为起点，而不是作为终点。

它去了更高更远的地方。有一个地方我个人非常喜欢。影片表现的是我们在这里拯救吉林省集安市摇滚广场大吉他的水泥雕塑。但如果房地产要发展，大吉他要推翻，那就是说城市的精神象征没有了。也就是乔杉扮演了这个角色，请来了北京的经纪人彭。他们是来捍卫这把大吉他的，但他们没有任何自信，所以这个对自己的解构，他不是那种自信的、主流的、有抱负的、有梦想的人。

而这也是我们所说的，所以这个人物的门槛越低，越能赢得大家的共鸣，摇滚其实大家都觉得是一种比较硬的感觉，但是林志玲的声音出现在电影当中，而且女主持人还是很胖，但是她的嘴是林志玲的声音，所以这种反差感也很有意思，还有他以前从来没有演过音乐家，而这次演了一个吉他皇帝。

韩童生自己不玩乐队，所以跟他演的其他角色感觉完全不一样，就是摇滚让我们干起来，而且中间有一个富二代带着一个打手，他的脸特别长，所以他动手打人的时候会捂着自己，他带了一个面具，还带了一个马脸面具。影片中这些琐碎的片段让我们看到，导演大鹏就像是在为自己打拍子，所以他要时刻环顾四周，让观众跟着他的节奏走。

所以大鹏也很喜欢这个电影的标签，但是从这种表演的角度来讲，我觉得大鹏最宝贵的财富就是无穷无尽的挫败感，这是作为喜剧特别重要的财富，我觉得他这次表演的特点就是演了一个无情、贪婪、可以出卖朋友的人。所以这样的人最后有一点点的善念，有一点点的热情，所以他会特别的珍贵。他表演了这个珍贵的东西。

所以《缝纫机乐队》无论从影片的质量还是情感的表达上都是一部非常经典的优秀作品！